要寫這篇時我思考著要一篇寫完還是要分成兩篇?要寫清楚點還是簡單點?
最後我決定分兩篇，因為這兩個人一個是藝術的瘋子，一個是建築史的外星人。
現在寫好也可以當作明年二月的行前作業，明年二月回來我決定貼貼照片就好。
當然很多的資料是搜尋剪貼，但是都是經過考證的，其中也添加了一點我的想法和官方導遊的說法。
畢卡索全名是Pablo Ruiz Picasso，但是真正的全名是Pablo Diego José Francisco de Paula Juan Nepomuceno María de los Remedios Cipriano de la Santísima Trinidad Ruiz Picasso，不要懷疑!真的這麼長，我猜這麼長的名字他自己都記不全吧?!據官方導遊所說西班牙人命名會加入父母雙方的姓氏，後來Picasso決定用Pablo Picasso闖蕩藝壇，主要是因為Ruiz這個姓氏在歐洲極為普遍，為了要有獨特性，所以使用母親的姓氏。
他一生的作品涵蓋住絕大多數二十世紀藝術家發展的樣式。和喬治·布拉克同為立體主義的創始者，是20世紀現代藝術的主要代表人物之一，遺作逾兩萬件，包括油畫、素描、雕塑、拼貼及陶瓷等。畢卡索是少數在生前「名利雙收」的畫家之一。
說到這大家是否和我有同感?畢卡索是一個非常懂得經營自己的商業藝術家，不管從命名來看，還有大量的作品。
這沒什麼不好，不管什麼職業都是要先管能不能填飽肚子的，賺錢了再來管自己的理想或堅持。畢卡索也是這樣，成名了之後開始畫一些前衛的畫作，即使當時或現在的人不懂得欣賞，但!他是畢卡索啊!!!大概就是這樣的情結。
畢卡索的父親是一位素描教師，專攻自然素描鳥類等動物，一生擔任工藝學校的藝術教授和當地美術館館長。
最後我決定分兩篇，因為這兩個人一個是藝術的瘋子，一個是建築史的外星人。
現在寫好也可以當作明年二月的行前作業，明年二月回來我決定貼貼照片就好。
當然很多的資料是搜尋剪貼，但是都是經過考證的，其中也添加了一點我的想法和官方導遊的說法。
畢卡索全名是Pablo Ruiz Picasso，但是真正的全名是Pablo Diego José Francisco de Paula Juan Nepomuceno María de los Remedios Cipriano de la Santísima Trinidad Ruiz Picasso，不要懷疑!真的這麼長，我猜這麼長的名字他自己都記不全吧?!據官方導遊所說西班牙人命名會加入父母雙方的姓氏，後來Picasso決定用Pablo Picasso闖蕩藝壇，主要是因為Ruiz這個姓氏在歐洲極為普遍，為了要有獨特性，所以使用母親的姓氏。
他一生的作品涵蓋住絕大多數二十世紀藝術家發展的樣式。和喬治·布拉克同為立體主義的創始者，是20世紀現代藝術的主要代表人物之一，遺作逾兩萬件，包括油畫、素描、雕塑、拼貼及陶瓷等。畢卡索是少數在生前「名利雙收」的畫家之一。
說到這大家是否和我有同感?畢卡索是一個非常懂得經營自己的商業藝術家，不管從命名來看，還有大量的作品。
這沒什麼不好，不管什麼職業都是要先管能不能填飽肚子的，賺錢了再來管自己的理想或堅持。畢卡索也是這樣，成名了之後開始畫一些前衛的畫作，即使當時或現在的人不懂得欣賞，但!他是畢卡索啊!!!大概就是這樣的情結。
畢卡索的父親是一位素描教師，專攻自然素描鳥類等動物，一生擔任工藝學校的藝術教授和當地美術館館長。
這張是畢卡索的父親第一次將他的畫作拿去參賽，名為[第一次聖餐式]，畫裡的領聖餐的少女是畢卡索的妹妹，牧師是畢卡索父親的友人，男童是友人的兒子；據說當時角落的婦人並不存在，是畢卡索將之加入，而這婦人其實是畢卡索的母親。
這幅畫沒有得獎，因為很多人質疑是由畢卡索的父親代筆，當然後世考證這是畢卡索的畫作沒錯，因為他從小以家人當模特兒作畫，所以牧師的長相還是充滿了他父親的影子。
對了，這年畢卡索14歲。白色禮服上的蕾絲超美的!
這張是畢卡索15歲時，父親第二次幫他送去參賽的畫作，這次得了特等獎。
牧師依然是畢卡索父親的友人，修女我忘了，但是躺在病床上的婦人與修女抱著的孩子其實是路上一對乞討的母子，被畢卡索父親付錢請來當模特兒。
這幅大幅作品真的很驚人，他利用三點原理，創造出了視覺差異，你站在中間看這是一幅正常的畫作，但是站到左邊，床會變成異常的短，站到右邊，床又變異常的長。
大家可以用自己的電腦螢幕玩玩看，即使在電腦上看，效果依然不變。
畢卡索的父親和叔父決定把畢卡索送到西班牙一流的藝術學校學習：馬德里的聖費爾南多畫家藝術學院。1897年，十六歲的畢卡索第一次獨自一個人出發前往馬德里。然而，在註冊後，畢卡索卻因沒辦法接受正式、規規矩矩的教育，而停止上學。畢卡索轉而到馬德里的普拉多美術館欣賞可敬的藝術家的作品，像是迪亞哥·委拉斯蓋茲、弗朗西斯科·戈雅、弗朗西斯柯·德·蘇巴朗的作品。畢卡索特別崇拜埃爾·格雷考，他的特色，像是拉長的肢體、醒目的顏色、神秘的面容，都深深的影響著畢卡索的畫風。
但是好像比較常看到畢卡索對Velazquez的畫作致敬。
但是好像比較常看到畢卡索對Velazquez的畫作致敬。
還有一系列的小公主，但坦白說這系列讓我超想打人的，尤其是現場還有一些更荒謬的!哈哈...可惜館內無法拍照。
畢卡索的作品通常被分為4個時期。時期的名稱尚有爭議，大致是「藍色時期」（1901年－1904年）、「粉紅色時期」（1904年－1906年）、「立體派時期」（1917年－1924年）和「晚期」（1912年－1972年）。
早期
畢卡索從小便接受父親的訓練，並有驚人的進步，這點可以從畢卡索紀念館館藏的畢卡索早期作品中瞧出端倪。1893年間，畢卡索早期作品裡的稚氣逐漸消逝，1894年，畢卡索可以說是正式開始了他的畫家生涯。1890年中期，畢卡索的畫作流露出濃濃的傳統現實主義畫風，《第一次聖餐》（The First Communion，1896年）便是此時的代表作，此幅畫顯示出年紀輕輕的畢卡索已經能處理高難度的細節。同一年，十四歲的畢卡索畫了《姑媽佩帕的肖像畫》（Portrait of Aunt Pepa），肖像畫裡的生動、精神讓胡安-埃杜阿爾多·西爾洛特（Juan-Eduardo Cirlot）曾讚嘆道，「毫無疑問的，整個西班牙藝術史裡最棒的畫作之一」。
1897年，畢卡索的現實主義畫風受到了象徵主義影響，在一系列的風景畫作品中，配上毫不自然的紫、綠色調，便是畢卡索的現實主義時期（1899年－1900年）的特色。此時期畢卡索的作品受到羅塞蒂、史丹林（Steinlen）、土魯斯-羅特列克與愛德華·蒙克等人的影響，融合了他欽佩的畫家埃爾·格雷考的特色，而產生了畢卡索獨特的現代畫風。
姑媽佩帕的肖像畫--據說這是畢卡索放假回家鄉時急著想出去玩，但是被嚴厲的姑媽要求要幫她畫肖像畫，所以心不甘情不願的在一小時內趕出來的畫作。
筆法看起來並不細緻，有些細節甚至有點潦草，但是表情還是很細膩啊!
姑媽佩帕的肖像畫--據說這是畢卡索放假回家鄉時急著想出去玩，但是被嚴厲的姑媽要求要幫她畫肖像畫，所以心不甘情不願的在一小時內趕出來的畫作。
筆法看起來並不細緻，有些細節甚至有點潦草，但是表情還是很細膩啊!
同一時期，畢卡索的自畫像。
藍色時期
畢卡索受到在西班牙孤單的旅行與他的朋友卡洛斯·卡薩吉馬斯的自殺影響，使得藍色時期（1901年－1904年）期間的畫作常顯現出陰鬱的感覺。此時期的畫作以藍與藍綠的色調為主，極少使用溫暖的顏色。藍色時期開始的確切時間據推測可能是在西班牙1901年的春季，也有可能是1901年下半在巴黎的日子。在這段時間，畢卡索創作了許多描繪著骨瘦如柴的母親與孩子的作品，用色陰暗，並有時以娼妓與乞丐作為主題。在卡薩吉馬斯死後，1901年秋季，畢卡索畫了幾幅他的畫像，並於1903年完成了生平最憂鬱的作品《生命》（La Vie），現收藏於克里夫蘭美術館。憂鬱的情緒並蔓延到了知名的蝕刻作品《儉樸的一餐》（The Frugal Repast，1904年）上。該作品描繪著一對看不見的男人與看得見的女人，兩人皆身形消瘦，坐在一張老舊桌子前。畢卡索的藍色時期常使用「失明」這個題材，像是《盲人的晚餐》（The Blindman's Meal，1903年，收藏於大都會博物館）、《賽樂絲汀娜》（Celestina，1903年）等都是藍色時期的代表。
盲人的晚餐。
盲人的晚餐。
粉紅色時期
1904年，畢卡索在巴黎遇見了一位為雕塑家及藝術家工作的模特兒費爾南德·奧利弗（Fernande Olivier），與其墜入愛河，而開啟了玫瑰時期（又名粉紅色時期，1904年－1906年）。畢卡索受到與費爾南德之間的甜蜜關係影響，而大量使用鮮明、樂觀的橘、粉紅色系，題材多描繪馬戲團的人們、雜技表演者與丑角，這成了畢卡索的個人特色之一。而1904年被視為是藍色時期與玫瑰時期之間的過渡期。1900 年首度走訪巴黎時，就展露出卓越的素描天分。從 1901 年到 1904 年是他的藍色時期，這是從當時他的畫作的主要色彩而得名，他用內斂的象徵手法專注表現窮人生活動人哀感的地方。
粉紅色時期的:演員
粉紅色時期的:演員
晚期
1906年畢卡索初次看到黑人的雕刻，受到莫大的感動。黑人原始、大膽、強烈的造形，給畢卡索很大的刺激。1907年亞維農的少女畫作，成為他創造立體派風格的里程碑。畢卡索的立體派，基本上不是純美學的，是走向理性的、抽象的，將物體重新構成，組合，帶給人更新、更深刻的感受。
亞維農的少女。
亞維農的少女。
立體派時期
第二次世界大戰期間主要居住在巴黎，巴黎收復後加入法國共產黨。
去世
畢卡索於1973年4月8日在法國穆然過世。當時，他與妻子賈桂琳正招待友人前來晚餐，畢卡索過世前所說的最後一句話是：「為我乾杯吧，為我的健康乾杯，你知道我已經沒辦法再喝了。」死後，畢卡索葬在法國南部的沃夫納格斯堡的庭園，賈桂琳阻止畢卡索的兒女克勞德與帕洛瑪（與情人 Francoise Gilot 所生）出席葬禮。1986年，賈桂琳以手槍自殺，終年六十歲。
畢卡索博物館內館藏無法照相，所以只能拍拍附近街道、入口過過癮。
穿過一個小中庭，這裡就是畢卡索博物館的入口。這棟建築是畢卡索小時候陪同父親參加一個宴會時來過的，當畢卡索美術館籌畫之初，巴塞隆納市政府提供了這一區曾是王宮貴族的宅邸，當時已列為政府財產的幾棟建築讓畢卡索挑選。
畢卡索說--小時候來到這後，他心裡想著有一天要住進這樣的豪宅裡，所以他就選擇了這一棟。
畢卡索說--小時候來到這後，他心裡想著有一天要住進這樣的豪宅裡，所以他就選擇了這一棟。
若要我說參觀完畢卡索美術館、聽完官方導遊的介紹後，對於這個當代藝術大師的想法是?
其實我從他的畫作看到他早期拘謹與摸索的畫匠派模仿畫，中期的狂放不羈再至抑鬱，某段時期又感覺很狂躁，某段時期很徬徨，好像不知道該畫些什麼就亂畫一通，接著晚期的畫作看到失智、返老還童的徵兆...XD
關於他的愛情則是活躍的，一生有過七個女人，跟三個女人有過小孩，但是只有兩段婚姻。
原因是因為第一任妻子不同意離婚，直到第一任妻子奧爾嘉於1955年過世後，畢卡索才在1961年與賈桂琳結婚，而這時畢卡索已經八十歲了，賈桂琳才47歲；他們並沒有子女，但七個女人中以賈桂琳的畫作最多。
再談他的性格，有一樁軼事很有趣，官方導遊說--畢卡索跟當時的巴塞隆納市長佛朗哥不合，所以曾放話說，這個市長在任的一天他就不會回到巴塞隆納，而佛朗哥也放話說他在任的一天這個美術館就不能以畢卡索命名!(真是兩個幼稚的老頭XD)
最後畢卡索果然在有生之年沒有再回到巴塞隆納，但是館藏初期只有574件作品，畢卡索本人還是在1968年慨捐了超過1000件作品，其中還包含大量他早期的畫作。
現在美術館內有超過3500件作品，有大部分是後代子孫捐出為以節稅。
而畢卡索美術館在1963年開幕則是以他的經紀人的名字命名為「薩巴德斯的收藏（Colección Sabartés）」，但大家都知道薩巴德斯是畢卡索的經紀人，所以薩巴德斯的收藏當然等於是畢卡索的作品。
結果畢卡索活了92歲1973年逝世前也沒能看到畢卡索美術館正名(連開幕剪綵他都不肯去)，因為佛朗哥比他多活了三年!XD
而館名「薩巴德斯的收藏（Colección Sabartés）」，也在佛朗哥市長逝世同年正名為畢卡索美術館。
這次在畢卡索美術館的紀念品店我什麼都沒買，本來想買幾張太有趣的情趣明信片，結果羞於拿去櫃檯結帳XDDD
回台後很懊悔，因為那幾張竟然google不到，所以畢卡索美術館被我列為明年必定再訪地，我要鼓起勇氣把那幾張明信片帶回來!
而且我想要花大半天把每一廳的每一幅畫作看個仔細。
這天我們遇到了不知道什麼節慶，看到當地的遊行(我們真是幸運的一團)，有點像台灣的廟會活動，鞭炮、煙火、還有仙女棒跟蝴蝶炮XDDDD
還有西班牙版的七爺八爺啊!!!
不是啦，據說就是大型的人偶，每個地區的人偶不太一樣，不過就是穿傳統服飾的大型人偶，也是有人在裡面扛著這樣。
好了，我終於完成此行最艱難的兩篇之一，下一篇就是「外星人 安東尼.高第」，比起畢卡索，高第完全就是個難解又難寫的謎!!!
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